Principales expositions ayant eu lieu au Musée du Textile de Cholet depuis 2001
(pour les expositions antérieures, merci de nous consulter)

Archéologie et autoroute A87 (du 3 mars au 7 mai 2001) A l’occasion des fouilles archéologiques liées à la construction de l’autoroute A87, des panneaux, des objets, des maquettes nous replongent dans notre passé.

Jocondissima, Joconde en folie (du 14 juillet au 28 octobre 2001) L’image de Mona Lisa est reproduite en série sur des objets destinés à un usage quotidien, privé : vêtements, articles de bain, arts de la table… Une invitation, dans un sourire, à s’étonner et à réfléchir

Victor Hugo (du 2 mars au 31 décembre 2002) A l’occasion du bicentenaire de la naissance de Victor Hugo, un parcours autour du travail ouvrier et du combat social a été mis en place.

Lucy Orta Connector IX Village mobile (du 15 mars au 2 septembre 2002) Le Musée du Textile a accueilli les travaux des élèves du Lycée de la mode réalisés lors de la résidence de Lucy Orta en février 2001. A mi-chemin entre art et stylisme, elle a su captiver ces futurs créateurs qui rebondissent sur la thématique du lien social que Lucy Orta développe depuis 1991.

B’habillages (du 15 juin au 10 novembre 2002) Cette exposition a montré le rôle joué par l’industrie du textile Choletais dans la mode vestimentaire des nouveaux nés et des jeunes enfants au fil des âges.

La ronde des métiers de Monsieur Trovic (du 25 janvier au 23 mars 2003 et du 15 juin au 21 septembre 2003) Jacques Trovic est un artiste du Nord. Ses grandes tapisseries-patchworks narratives à mi-chemin entre l’art brut et l’art naïf, décrivent son univers quotidien.

Exercice de style (du 27 avril au 1er juin 2003) En collaboration avec le styliste Christian Tournafol, les étudiants du Lycée de la mode ont exposé leurs créations. Cette exposition a été l’occasion d’une introspection sous la forme de recherches textiles, de recherches stylistiques et d’une réalisation finale sous une forme vestimentaire.

Martha Le Parc, artiste ou artisane ? 1992-2003 (du 15 novembre 2003 au 15 mars 2004) Cette exposition, réalisée par le Musée d’Art et d’Industrie de Saint-Etienne, présente une rétrospective de l’œuvre de l’artiste Martha Le Parc, dont les tapisseries, inspirées de l’esthétique du Bauhaus et de l’abstraction géométrique font découvrir une autre voie de l’art art textile contemporain.

Rabia Çapa, robes d’artistes (du 5 juin 2004 au 15 décembre 2004) Dans sa galerie d’Istanbul, Rabia Çapa expose l’avant-garde de l’art contemporain. A chacun de ces artistes, elle demande de réaliser une robe qu’elle portera uniquement le jour du vernissage de l’exposition dans sa galerie. Parallèlement à l’exposition des œuvres des artistes fétiches de Rabia au Musée d’Art et d’Histoire de Cholet, le Musée du Textile présente ces tenues mises en scène dans la surprenante architecture de la salle des cuves de la blanchisserie.

Eva Demarelatrous, jardin de robes (du 12 juin au 18 septembre 2004) Artiste vendéenne, Eva Demarelatrous interroge le corps de la femme, la sensualité et l’érotisme dans des « sculptures vestimentaires » en détournant d’une manière originale des matériaux inattendus.

Joël Andrianomearisoa et les étudiants du Lycée de la mode de Cholet (du 15 avril au 8 mai 2005) Joël Andrianomearisoa, designer, architecte et artiste conceptuel, a invité les élèves du Lycée de la mode à sortir de la simple créationde vêtement pour les interroger sur le rapport entre l’humain et son territoire. En découlent quatorze projets design installés dans la ville et présentés au Musée du Textile.

Fanny Viollet, dits et fabulettes (du 11 juin au 18 septembre 2005) Restée longtemps méconnue, l’œuvre de Fanny Viollet explore l’univers des travaux féminins comme évocation d’une mémoire du quotidien. Fanny Viollet brode des histoires, explore les mots, détourne les images et relie les destinées. C’est une rétrospective de vingt-cinq ans de carrière de cette conteuse par le fil que présente aujourd’hui le Musée du Textile.

Impressionnantes impressions : l’impression textile d’hier et de demain (du 10 au 16 octobre 2005) En lien avec le Lycée de la mode de Cholet ; l’IFTH, emode, le Cnam, la région des Pays-de-Loire et Terre et science, cette manifestation met l’accent sur l’innovation en matière d’impression en présentant les impressions d’hier et celles d’aujourd’hui. Cette manifestation est accompagnée d’animations, dans le cadre de la fête de la science, permettant de faire découvrir au plus grand nombre une dynamique créative du Choletais.

Small Couture (I) : La révolution Trotinnette (1980-1997) (du 18 novembre 2005 au 19 février 2006) Marque créée dans les années 1980 par le styliste Jean-Pierre Bretaudeau, Trotinette a laissé une empreinte dans la mode enfantine de cette époque. Le musée du Textile présente lors de cette exposition une rétrospective des collections Trotinnette inspirées d’événements contemporains, références à des grands noms de l’histoire de l’art, empreintes d’humour décalé ou lieux d’expression pour des artistes contemporains. Vêtements inventifs dans leur coupe, conception et matériaux utilisés, les vêtements de Jean-Pierre Bretaudeau sont toujours conçus dans les règles du prêt-à-porter haut de gamme.


Philippe Guesdon, séquences textiles (du 20 mai au 17 septembre 2006) Artiste peintre, Philippe Guesdon est fasciné par les textiles, dentelles et détails de motifs imprimés et tissés. Transformant l’iconographie classique, il se réapproprie les toiles de maîtres et invente, en créant son propre style, une autre expression picturale entre arts textiles et peinture. L’exposition présentée au musée du Textile, en partenariat avec d’autres musées textiles, est une exploration de collections patrimoniales textiles. Philippe Guesdon se fait alors le fil rouge de musées liés au textile mais éloignés géographiquement.

Small Couture 2 : Modéle Enfant (du 18 novembre 2006 au 25 mars 2007) Depuis 1902, la boutique « Au bon coin » de St Etienne (42) habille les enfants de la bourgeoisie stéphanoise et est spécialisée dans la confection et le prêt-à-porter haut de gamme. En 2003, la boutique ferme et dévoile son stock d’invendus en parfait état de conservation. La ville de Cholet se fait alors l’acquéreur, pour le musée du Textile, de vêtements et accessoires destinés aux enfants et aux adolescents, datant de 1900 à 1960. Cette collection, présentée au musée du Textile, offre un panorama de l’évolution stylistique des vêtements d’enfants bourgeois au XXème siècle et permet de comprendre l’évolution de la place accordée aux enfants dans la société du début du XXème siècle.

Aude Franjou, fibrescences (du 19 mai au 16 septembre 2007) Formée à la tapisserie de haute et basse lisse à l'École d'Arts Appliqués Duperré, Aude Franjou a mené des recherches sur les écorces et les fibres naturelles. La découverte des ressources étonnantes du chanvre, qui absorbe l’eau, se rétracte, se solidifie et reste malléable, l’a fait se tourner vers la sculpture.
Aujourd’hui, elle sculpte cette matière vivante qu’est le chanvre. Aude Franjou s’enracine dans les lieux où elle expose. Ses créations investissent l’espace tel un lierre se déploie sur les murs d’une maison.

La mode fait son cinéma (du 15 décembre 2007 au 30 janvier 2008) : exposition d'une douzaine de robes ayant marquées l’histoire du costume de cinéma.

Frédérique Petit, Ballades…(du 17 mai au 12 octobre 2008) Exposition d'art textile contemporain Artiste textile, Frédérique Petit explore les relations entre un lieu et les histoires qu'il raconte. La mémoire des objets hante ses œuvres tissées, interstices par lesquels on peut deviner un détail de la vie de ce lieu. De l'infiniment petit qu'elle explore, les détails prennent une dimension macroscopique qui éveille les sens et rappelle nos souvenirs. Frédérique Petit nous invite à une déambulation contemplative hors du temps, au gré de la poésie des mots et des choses.

Les expositions à venir :

"Small couture (3) : Marithé et François Girbaud, MixAges" (du 12 décembre 2008 au22 février 2009) Créateurs de prêt-à-porter haut de gamme connus pour leurs explorations autour du jeans au début des années 1980, Marithé et François Girbaud continuent de jouir aujourd'hui d'une importante notoriété liée à leurs productions et à leurs choix de communication. En parallèle à leurs collections adultes, Marithé et François Girbaud ont choisi très tôt de proposer une ligne de vêtements pour enfant. Parfois recréations, parfois miroirs des tenues des plus grands, ces créations posent la question de l'adaptation de la mode à l'enfant. Aujourd'hui réalisées par le licencié CWF aux Herbiers, les collections de vêtements d'enfant Marithé et François Girbaud renvoient à la créativité de notre territoire et à sa spécialisation dans le domaine du prêt à porter pour enfants. Dans une carte blanche aux créateurs, les réalisations passées et actuelles habiteront les vestiges de l'ancienne blanchisserie de la Rivière Sauvageau. Dans un dialogue avec le site, elles proposeront un voyage dans l'esprit de la marque et inviteront à mieux comprendre les liens techniques entre tenue d'adulte et vêtement d'enfant. Cette exposition sera également une exploration dans le monde des licences et proposera une meilleure compréhension des arcanes techniques du prêt-à-porter.